La velocidad, en fotografía, es como el tiempo que decide mostrarse o esconderse. Congela una gota de lluvia en su exacto esplendor o deja que el mundo se deslice, borroso, como si el presente huyera de sí mismo. Hay algo casi moral en decidir cuánto ver y cuánto dejar que se pierda. Como decía Javier Marías, los momentos no sólo se viven: se retienen o se escapan según el ojo que mira. La velocidad no es técnica, sino destino: lo que queda y lo que se olvida. Una imagen lenta recuerda; una rápida afirma. Ambas mienten, como toda buena memoria.
Bueno, un poco de técnica si que hay. La técnica fotográfica para congelar el movimiento consiste en utilizar una velocidad de obturación alta, capaz de capturar un instante preciso sin dejar rastro del desplazamiento. Al ajustar la cámara a 1/500 segundos o más, se inmoviliza el objeto en acción. La luz debe ser abundante o compensada con una apertura amplia o mayor sensibilidad ISO. Congelar el movimiento no es sólo una elección técnica, sino un deseo: el de perpetuar lo efímero.
La técnica de larga exposición en fotografía consiste en mantener el obturador abierto durante un tiempo prolongado, permitiendo que la luz entre de forma continua al sensor. Esto crea imágenes donde el movimiento se transforma en estela, como se puede ver en la segunda imagen. Para lograrlo, se requiere un trípode que evite el movimiento de la cámara y, a menudo, un disparador remoto o temporizador. Se usan velocidades lentas, desde unos segundos hasta minutos, y filtros de densidad neutra si hay mucha luz. Es una técnica que convierte el tiempo en textura visible.
